Una vía de modificar
la sociedad y un vehículo de salvación
personal: así entendía la pintura Van Gogh.
Vincent Willem van Gogh nace en Groot
Zunder (Holanda) el 30 de marzo de 1853 en una familia de clase
media. Su padre - Theodorus van Gogh - era un pastor protestante y su
madre - Anna Cornelia Carbentus - pertenecía a una importante familia
de encuadernadores.
Tras recibir una esmerada educación en un internado privado, con
dieciséis años entró como
aprendiz en la filial de La Haya de la
galería de arte parisina Goupil & Cie., fundada por su tío Vincent;
allí conoció las obras de la escuela de
Barbizon.
El traslado de Van Gogh a Londres en 1873 señaló el inicio de una
primera etapa creativa. Tras un rechazo amoroso, se volvió cada vez más
solitario, hasta que en 1878 se vio impelido por la necesidad de
entregarse a sus semejantes, y tras intentar estudiar teología, decidió
satisfacer su vocación uniéndose a los mineros de la Borinage. En este
período realizó una serie de dibujos de los mineros.
Oscuras y sombrías, a veces descarnadas, sus primeras composiciones
ponen en evidencia el
intenso deseo de expresar la miseria y los
sufrimientos de la humanidad tal y como él los vivió entre los mineros
de Bélgica. En 1886 fue a París a vivir con su hermano
Théo van Gogh,
que era
marchante de arte, y allí se familiarizó con lo
s nuevos
movimientos artísticos que estaban en pleno desarrollo.
Influido por la obra de los impresionistas y por la de los grabadores
japoneses como Hiroshige y Hokusai, comenzó a experimentar con las
técnicas de la época. Más adelante adoptó los brillantes matices
pictóricos de artistas franceses como Camille Pissarro y Georges Seurat.
Toda la breve vida de
Vincent Van Gogh fue una odisea interior, una de
las grandes aventuras artísticas y humanas de los tiempos modernos. Su
intenso amor por la humanidad, su lucha sin tregua contra la propia
soledad y contra las desdichas del prójimo lo llevaron a intentar las
más difíciles empresas.
 |
Descripción:
"Por mi parte no tengo nada de que quejarme,
me siento absolutamente normal, por decirlo así, pero sin una idea para
el futuro, y realmente no sé qué va a suceder....." Este texto es parte
de una de las cartas de Vincent que en el correr de los años mantuvo con
su hermano Theo. Están presentes también las que intercambió con otros
miembros de su familia. EL texto de las 874 cartas está disponible en
este sitio para conocer y tomar dimensión de las pasiones vividas por
Van Gogh. |
En la correspondencia que le dirigía a su hermano Theo, hay múltiples
testimonios de que le agradaba no haber aprendido a pintar, porque eso
le concedía una libertad que de otra manera no habría tenido.
Quizá
debido a esta carencia de técnica, Van Gogh pudo desarrollar sus
propias concepciones del arte. Y se puede igualmente disfrutar con el
pintor los
placeres reservados al creador, cuando este logra con
un
golpe de luz, con una pincelada o con una teoría sobre la
composición resolver los pequeños y grandes problemas de llenar con
arte el blanco lienzo que tiene enfrente.
 |
| Obra perteneciente al neo impresionismo, Van Gogh la pintó para decorar
la "Casa Amarilla" donde pensaba instalar una comunidad de artistas del
sur con Gauguin.
"Vincent emplea una gruesa línea para marcar la silueta del jarrón y la
supuesta mesa que delimita el espacio en el que se sitúa el bodegón.
Pero lo más destacable son las flores, obtenidas con una amplia gama de
amarillos y verdes, en una increíble sensación de alegría y vida, tal y
como se encuentra el ánimo del artista en estos momentos. La pincelada
empleada es rápida y vibrante."
Este
vínculo
lo llevará a un video
sobre los autorretratos de Van Gogh. | |
 |
| El estilo personal de Vincent Van Gogh se manifiesta a través de la
aplicación de la pintura, con toques de color dorado que parecen
infundirle vida a la calavera. Usó un dibujo muy preciso para la
estructura ósea del esqueleto y un fondo oscuro y plano. Las partes más
claras de la calavera están pintadas con colores más concentrados,
aplicados en capas más gruesas y en intenso contraste con las sombras
negras que las acechan por debajo |
 |
La mezcla de colores, el ritmo compositivo circular y las pinceladas
cargadas identifican esta obra con el estilo inconfundible de Van Gogh.
"¿Qué es dibujar ? ¿cómo se llega ? Es la acción de abrirse paso a
través de una pared de hierro invisible, que parece encontrarse entre lo
que se siente y lo que se puede..." (carta 237 a su hermano Theo).
Al hacer clic aquí
podrá apreciar una presentación con la obra de
Vincent Van Gogh.
|
El intenso colorido, la brillante luminosidad, ya se han instalado
plenamente en la obra de Van Gogh, cuando abandona Paris después de
conocer a la nueva corriente de los impresionistas,
buscando el sol, el encuentro consigo mismo, la plena
expresión de su arte, de su forma de vida y de su comprensión del
universo;
su obra se encamina directamente al expresionismo. Pero es
allí también donde se resiente su salud, donde todo hace crisis.
A partir de entonces se producirá el desquiciamiento total en la vida
de Vincent van Gogh: pasará de un hospital a otro, de una crisis a
otra, de la esquizofrenia a la demencia, del terror a la impotencia. Y
sabrá asimismo del escarnio, la persecución y la condena, aprenderá a
amar a los seres que como él, faltos de razón y expuestos al abandono
dentro del manicomio, establecen fuertes lazos para contrarrestar su
debilidad; aceptando con deslumbrante lucidez su nueva condición:
"Pienso asumir sin rodeos mi oficio de loco", con tal de continuar
pintando como quiere.
Ya para entonces ha creado su propio mundo lleno de colores, de luces,
de incendios, donde nadie que no sea artista puede penetrar porque en
vista de que el mundo tranquilo y formal en que debía
desempeñarse lo marginó, hizo aparte el suyo, de dimensiones y
profundidades distintas a las "normales", donde todo es posible,
incluso el suicidio.
CRONOLOGÍA:
30-3-1853: Vincent van Gogh nace en Groot Zinder (Holanda).
1869: Como empleado, trabaja en una galería de La Haya.
1870-1875: Se traslada a la sucursal londinense de esa misma galería.
1875: A los 22 años, y tras una crisis amorosa, se va a París.
1876: Regresa a Inglaterra y da clases en un colegio privado.
Cerca de Londres, ayuda a un pastor metodista.
1877: Vuelve a Holanda para trabajar en una librería. Durante
unos 15 meses estudia para ser pastor.
1877-1880: Convive con los mineros en Bélgica, que eran muy pobres.
1880: Narra a su hermano Theo sus profundas angustias.
1880-1883: Vive una época de amores turbulentos y difíciles.
1883: Van Gogh desarrolla el gusto por pintar paisajes.
1885: Pinta Los comedores de papas. Muere su padre.
1886: Se traslada a París para vivir con su hermano Theo. Conoce
a los pintores Toulouse – Lautrec y Gauguin.
1886-1888: Pinta unos 200 lienzos; entre ellos 23 son autorretratos.
1888: Se instala en Arles, sur de Francia, con su amigo Gauguin.
En un arrebato de furia se corta el lóbulo de una oreja. Entra en
una etapa muy próxima a la demencia absoluta.
1889: Ingresa en el asilo de Saint Paúl – de- Mausole. Sufre una
de sus crisis mas graves, pero sigue pintando.
1890: Conoce al doctor Gachet, al que dedica unos cuadros.
29-7-1890: Muere a los 37 años en Auvers – sur – Oise (Francia).
Fuentes: